클래식 발레의 예술: 발레리나의 우아함과 기술

발레리나는 클래식 발레를 전문으로 하는 전문 무용수입니다. 발레리나는 복잡한 춤 동작을 수행하는 우아함, 균형감, 기술적 능력으로 유명합니다. 그들은 일반적으로 백조의 호수나 호두까기 인형과 같은 발레 작품에서 공연하며 현대 또는 현대 무용 작품에서도 공연할 수 있습니다. 발레리나가 되려면 어릴 때부터 발레 기술에 대한 광범위한 훈련을 받아야 합니다. 이 훈련에는 발레 기술 공부, 발레 수업 참석, 발레 공연 공연이 포함됩니다. 발레리나는 또한 현대 무용, 현대 무용, 음악 및 연극과 같은 다른 형태의 춤에 대한 강력한 배경 지식을 가지고 있어야 합니다. 춤추는 사람." 이는 '춤추는 사람'을 뜻하는 이탈리아어 '발레리노(ballerino)'에서 유래됐다. "발레리나"라는 용어는 17세기에 여성 발레 댄서를 묘사하기 위해 처음 사용되었습니다. 시간이 지남에 따라 이 용어는 특히 클래식 발레 예술에서 우아하고 숙련된 댄서의 개념과 동의어가 되었습니다. 발레리나는 복잡한 댄스 동작을 수행하는 우아함, 균형 및 기술적 기술로 유명합니다. 그들은 어릴 때부터 발레 기술에 대한 광범위한 훈련을 받아야 하며 현대 무용, 현대 무용, 음악 및 연극과 같은 다른 형태의 무용에 대한 탄탄한 배경 지식을 가지고 있어야 합니다. 유명한 발레리나로는 Maria Kochetkova, Natalia Osipova, Misty Copeland 등이 있습니다.