Nghệ thuật hóa trang trong sân khấu: Phá vỡ tính cách để tạo hiệu ứng hài

Antimasque là một thuật ngữ được sử dụng trong bối cảnh kịch và sân khấu để mô tả tình huống trong đó một diễn viên hoặc nhân vật giả vờ là một người nào đó không phải là họ, thường để tạo hiệu ứng hài. Từ "antimasque" xuất phát từ tiếng Pháp, nơi nó bắt nguồn từ các từ "anti", nghĩa là "chống lại" và "masque," nghĩa là "mặt nạ".

Trong bối cảnh sân khấu, antimasque là một khoảnh khắc khi một diễn viên chia nhỏ nhân vật và nói chuyện trực tiếp với khán giả, thường để bình luận về hành động diễn ra trên sân khấu hoặc chọc cười chủ đề hoặc quy ước của vở kịch. Điều này có thể được thực hiện thông qua độc thoại, nói sang một bên hoặc cách nói chuyện trực tiếp khác với khán giả.

Việc sử dụng đồ cổ trong rạp hát có nguồn gốc từ truyền thống Commedia dell'Arte, nơi các diễn viên thường xuyên phá vỡ nhân vật để xưng hô với khán giả và thể hiện sự dí dỏm người đối đáp. Kể từ đó, kỹ thuật này đã được các nhà viết kịch và đạo diễn áp dụng theo nhiều phong cách sân khấu khác nhau, từ hài kịch của Shakespeare đến các vở kịch phi lý hiện đại.

Nhìn chung, đồ cổ là một thiết bị sân khấu cho phép các diễn viên bước ra khỏi nhân vật của họ trong giây lát và tương tác với khán giả theo một cách nhiều hơn. cách trực tiếp và gần gũi, tạo thêm chút hài hước và tự giác cho màn trình diễn.