ศิลปะและวัฒนธรรมหลังยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา: การเปลี่ยนแปลงจากอุดมคติแบบคลาสสิก
หลังยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาเป็นคำที่ใช้อธิบายช่วงเวลาของศิลปะและวัฒนธรรมที่เกิดขึ้นหลังยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาซึ่งเกิดขึ้นในยุโรปตั้งแต่ศตวรรษที่ 14 ถึงศตวรรษที่ 17 ยุคหลังยุคฟื้นฟูศิลปวิทยามีลักษณะพิเศษคือการเปลี่ยนจากอุดมคติและเทคนิคคลาสสิกของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา ไปสู่รูปแบบศิลปะและวัฒนธรรมสมัยใหม่และเชิงทดลองมากขึ้น ลักษณะสำคัญบางประการของศิลปะและวัฒนธรรมหลังยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา ได้แก่:
1 สไตล์บาโรก: สไตล์นี้เกิดขึ้นในช่วงปลายศตวรรษที่ 16 และโดดเด่นด้วยการจัดแสงที่น่าทึ่ง อารมณ์ที่รุนแรง ตลอดจนความรู้สึกของการเคลื่อนไหวและพลังงาน
2 ความสมจริง: ในศตวรรษที่ 17 และ 18 ศิลปินเริ่มมุ่งเน้นไปที่ชีวิตประจำวันและหัวข้อร่วมสมัย มากกว่าที่จะเป็นธีมในตำนานหรือศาสนา
3 ยวนใจ: การเคลื่อนไหวนี้ซึ่งเกิดขึ้นในช่วงปลายศตวรรษที่ 18 และต้นศตวรรษที่ 19 เน้นย้ำถึงอารมณ์ จินตนาการ และความงามของธรรมชาติ
4 อิมเพรสชันนิสม์: สไตล์นี้ซึ่งเกิดขึ้นในช่วงปลายศตวรรษที่ 19 เน้นการจับแสงและสีในสภาพแวดล้อมกลางแจ้ง และการใช้ฝีแปรงสั้นๆ ที่หักเพื่อสร้างความรู้สึกของการเคลื่อนไหวและความฉับไว
5 ลัทธิสมัยใหม่: การเคลื่อนไหวนี้ซึ่งเกิดขึ้นในช่วงต้นศตวรรษที่ 20 ปฏิเสธรูปแบบดั้งเดิมของศิลปะและวัฒนธรรม และพยายามสร้างรูปแบบการแสดงออกเชิงทดลองใหม่ๆ
ศิลปินและผลงานที่โดดเด่นบางคนจากยุคหลังยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา ได้แก่:
1 คาราวัจโจ: จิตรกรสไตล์บาโรกที่โด่งดังจากการจัดแสงอันน่าทึ่งและอารมณ์อันเข้มข้น
2 แรมแบรนดท์: จิตรกรชาวดัตช์เป็นที่รู้จักจากภาพบุคคลและทิวทัศน์ที่สมจริง 3. โกลด โมเนต์: จิตรกรอิมเพรสชั่นนิสต์ที่โด่งดังจากการวาดภาพฉากกลางแจ้งและการเล่นแสงและสี
4 ปาโบล ปิกัสโซ: จิตรกรและประติมากรสมัยใหม่ที่รู้จักรูปแบบการทดลองและการปฏิเสธเทคนิคแบบดั้งเดิม
5 ซัลวาดอร์ ดาลี: ศิลปินแนวเซอร์เรียลลิสต์ที่รู้จักจินตภาพเหมือนความฝันและเน้นไปที่จิตใต้สำนึก
ฉันชอบวิดีโอนี้
ฉันไม่ชอบวิดีโอนี้
รายงานข้อผิดพลาดของเนื้อหา
share
